London Fashion Week AW21: Una Gran Oportunidad Para La Renovacion:

**EMMA HILL & FRIENDS**

“Después de un año increíblemente desafiante para la industria, es lo que todos necesitamos para levantarnos”. Esta fue la importancia que atribuyo Caroline Rush, directora ejecutiva del Consjejo Britanico de Moda (BFC), al último LFW (del 19 al 23 de febrero) y al nuevo alcance de creatividad que brindó, cuando fue citada por la corresponsal de Sky News, Emma Birchley, en la mañana de apertura . El sector, declaró Rush, se está recuperando de lo que describió como el “impacto desproporcionado” de la combinación de la pandemia y el Brexit. Esto era precisamente porque la BFC necesito “pivotar y adaptar el evento muy rápidamente”, trasladando las pantallas y pasarelas a una plataforma digital fácilmente accesible tanto para el público en general como para todos que trabajan en el sector de la moda.

En su informe del 23 febrero, la corresponsal de moda del Evening Standard, Chloe Street, reconoció que, aunque había echado de menos la emoción de asistir a las pasarelas en persona, el nuevo formato LFW no había restado valor al “talento evidente que se muesra, con diseñadores exhibiendo colecciones vivificantes que hablaban de una vida post-vacuna ”. Citó como ejemplos a Simone Rocha, Erdem, Preen, Molly Goddard, Eudon Choi, Vivienne Westwood, Osman y Temperley. .

**MOLLY GODDARD – 16 ARLINGTON – PALMER//HARDING”

**RIXO**

Sin embargo, hay opiniones encontradas dentro del sector sobre si incluso cualquier optimismo cauteloso está justificado, dado que el número de minoristas que cierran sigue aumentando. El más destacado entre ellos ha sido el grupo Arcadia de Sir Philip Green, cuyas marcas Dorothy Perkins, Wallis, Burtons y Debenham han sido absorbidas por Boohoo, la controvertida empresa de moda rápida con sede en Leicester que ha sido criticada por sus presuntamentes deficientes condiciones laborales. Asimismo, la entidad en linea ,Asos, se ha convertido en el nuevo propietario de Topshop y Miss Selfridge.

**GAYEON LEE**

Como las restricciones del confinamiento en Inglaterra terminarán el 21 de junio, son las repercusiones del Brexit en lugar del covid-19 que ahora preocupan más al sector de la moda britanica. En un artículo a toda página el 14 de febrero, el editor político del Observer, Toby Helm, se centró en el caso de una compania especializada en seda, ubicada en Stockport, Greater Manchester, que se ha establecido en “un nicho de la alta costura”, pero ahora esta participando en el “éxodo al Union Europea”. Como su director, Mike Bennett, explicó, sus clientes en el continente no aceptarán los cargos y aranceles aduaneros adicionales resultantes del acuerdo del Brexit y basicamente cambiarán a sus competidores en la UE, por lo que su única opción ha sido mover elementos de su comercio a Francia.

**TOLU COKER**

Las nuevas complicaciones involucradas fueron recalcadas por el diseñador Paul Costelloe al programa Sky News de Birchley el 19 de febrero y a las Noticias BBC cuatro dias despues: Accesorios tales como cremalleras de Alemania o textiles de Italia “se quedan atascados en el aeropuerto de Heathrow o Stansted durante dos semanas y para cuando los recibo, el Show por el cual eran requeridos ya vino y se fue ”.

**NERIDA FREIMAN**

La creciente ansiedad que experimentan los minoristas de moda britanica que ahora deben pagar una tarifa promedia del 12% al reexportar a la UE ha provocado 450 renombradas figuras del sector, entre ellas Dame Vivienne Westwood y la modelo Twiggy de los anos ’60, a firmar una carta abierta al Gobierno. Advierte, en palabras de la veterana diseñadora Katherine Hammett, que “las marcas británicas morirán sin una revisión radical de los arreglos aduaneros con la UE”.

**APRIL – ALEX**

**MILES GEORGE DANIEL STUDIO**

Organizada por Tamara Cincik, directora ejecutiva de la organización “Mesa Redonda de Moda”, enfatiza que, no obstante que el sector contribuye “más al PIB del Reino Unido que las industrias de la pesca, la música, el cine y automobilistica juntas, hemos sido ignorados en este trato”. Además, “paridad en el apoyo es vital” para salvar los 890.000 puestos de empleo restantes en la produccion textil y de la moda del Reino Unido después de la pérdida de 176.718 durante el año pasado debido a una disminución de aproximadamente 33% en el gasto de los consumidores en los ultimos estilos.

**ALICE TEMPERLEY – MATTY BOVAN**

Mientras tanto, la editora de moda del Sunday Times, Jane McFarland, parecía alborozada el 14 de febrero de que “una industria famosa y exclusiva” se haya visto obligada a volverse más democrática: Un boleto para un desfile es normalmente algo que el dinero no puede comprar: un mundo cerrado reservado para celebridades y editores de moda . Este año, por fin, no hubo discusiones sobre quién se sentaría “FROW” (primera fila) ya que todos o cualquiera podría “WFH” (mirar desde casa).

**BORA AKSU**

**ERDEM**

Esto significa, comentó la diseñadora Alice Temperely a McFarland, no tener que negar acceso de gente a un espectáculo con asientos limitados. Esta será una excelente noticia para los muchos estudiantes universitarios de artes de Liverpool, Manchester, Birmingham y otras partes de Gran Bretana cuyos predecesores esperaron pacientemente en largas colas bajo el viento y la lluvia en LFW anteriores, a menudo por más de una hora, aferrados a sus invitaciones y que al final, no se les permitió entrar.

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Filed under: Prensa, Sociedad | Posted on February 26th, 2021 by admin

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