Semana De La Moda De Londres SS19: Esperando Un “Buen Brexit”:
El último LFW (14 -18 de septiembre), en el cual se exhibieron los estilos para la primavera y el verano de 2019, acaba de finalizar. Fue precedido, como siempre, por estadísticas emitidas por el Consejo Britanico de la Moda (BFC) enfatizando los £32 mil millones que esta industria contribuye a la economía del Reino Unido. El folleto LFW SS19 elogió “el lleno programa que consolida la posición de Londres como un centro global para la creatividad, la innovación y el comercio. Cuenta con pasarelas, presentaciones y eventos de más de 19 marcas internacionales”.
Sin embargo, era evidente la preocupación sobre el impacto potencialmente dañino para el sector, de la salida del Reino Unido de la Unión Europea (UE) el 29 de marzo de 2019. De hecho, la nueva presidenta de la BFC, Stephanie Phair, reconoció a los corresponsales de moda del Evening Standard (ES), Naomi Ackerman y Karren Dacre, el 14 de septiembre, que la industria enfrenta desafíos extraordinarios por “interrupcion digital, asuntos de sostenibilidad y Brexit”.
Dos días antes, la comentarista de negocios del mismo periódico, Joanna Bourke, en un informe titulado “Los crecientes costos y la escasez de modelos: Las marcas luchan contra Brexit”, resaltó los “crecientes temores”. Citó a John Horner, presidente de la Asociación Británica de Agentes de Modelos de Moda, señalando que “los diseñadores confían en reclutar modelos pocos conocidos”, por lo tanto, si traer modelos europeos a Gran Bretaña de repente implica más costos de pasaportes y visas y más burocracia, entonces “las pasarelas podrían sufrir una escasez de nuevas caras”.
La presidenta ejecutiva de BFC, Caroline Rush, enfatizó a Bourke de manera similar la importancia de garantizar que el 60% de los modelos internacionales y de la UE que participan en LFW todavia podran ingresar fácilmente al Reino Unido. Mientras tanto, la diseñadora Sadie Williams,basada en Hackney, Londres, está especialmente preocupada por el posible aumento de los precios de los materiales si el Reino Unido no logra un acuerdo favorable de libre comercio con Bruselas, ya que compra muchas de sus telas en la UE. No obstante, el modisto Minki Cheng, es más optimista: “Si el gobierno y el consejo creativo se comprometen a proteger la industria y sus talentos, creemos que Londres seguirá siendo superior”.
En cambio, esto no fue la esencia de un franco pero anonimo artículo en la Edición de Moda del ES publicado el 14 de septiembre para coincidir con el comienzo de LFW SS19. Fue prologado por la misma consigna de “La Moda Odia El Brexit”que la modista inglesa, Katharine Hamnett, “famosa por su filosofía empresarial ética”, ha puesto en la nueva versión de sus camisetas. El escritor del ES destacó que el 90% de los diseñadores británicos votaron por permanecer en la UE y que Richard Lim, director ejecutivo de “Economia Minorista”, pronostica que el precio de un par de jeans probablemente subira después del Brexit, debido a la introducción de tarifas y al éxodo de europeos empleados por tiendas y almacénes britanicos, incluso personal creativo y camioneros de entrega, lo que generara un “efecto inflacionario sobre los salarios “.
Según la editora del sitio web “Listo Para Brexit”, Anna Tobin, “el negocio que ahora se hace sin pensar – envío de telas desde fábricas italianas, suministro de componentes de China, Turquía e India – se convertirá en una pesadilla logística. El artículo del ES, de todos modos, admitió que “no es todo malo”, que la disminución en el valor de la libra esterlina ha visto un aumento en la cantidad de turistas chinos, arabes y estadounidenses gastando mas dinero en el “West End” de Londres.
Una otra controversia, aunque diferente, surgió en el segundo día de LFW SS19. Como la columnista del Guardian, Hadley Freeman, observó el 13 de septiembre, “todos saben que la fila en la que están sentados en LFW es un reflejo de su supuesta importancia”. El 15 de septiembre, el “corresponsal de riqueza” del diario, Rupert Neate, reveló que los asientos de primera fila en algunos de los espectáculos se ofrecían a la venta por hasta £5,000 cada uno. Ejemplos fueron la pasarela la misma noche de Mary Katrantzou, “una diseñadora con sede en Londres que vende vestidos de cóctel etiquetados a £30,780” y para el Show de Victoria Beckham en la mañana del domingo 16 de septiembre, aunque Beckham misma fue categórica de que ella no sabia acerca de esto.
Caroline Rush sostiene que la práctica de vender boletos de primera fila permite a la BFC “ofrecer a un precio reducido lugares de calidad suprema para los desfiles de diseñadores emergentes”. Irónicamente, muchas de las entradas restantes a las pasarelas, tanto para sentarse en filas más atrás o de pie, a menudo se envían a estudiantes de arte y moda en universidades tales como Liverpool o Manchester que viajan a Londres para asistir a un espectáculo, hacen colas afuera algunas veces por más de una hora y luego no se les dejan entrar porque el auditorio ha alcanzado “capacidad completa”. Freemasons Hall en Great Queen Street WC2, en particular, ha adquirido una reputación como un lugar donde esto tiende a ocurrir.
