En Las Calles Y En El Metro: La Campana Para Liberar Los Musicos Ambulantes De Londres:

¿Cómo reaccionas cuando ves a alguien tocar el violín, la guitarra o el saxofón en una estación de metro? Haces una pausa para escuchar, tomas una foto y luego dejas unas monedas? O tal vez (lo más probable), te apuras a tomar el tren, con tu atención enfocada en tu i-Pad? Como el periodista Gary Moskowitz ha señalado en “moreintelligentlife.com”, los viajeros diarios de la capital andan siempre con tanta prisa que un “solitario músico callejero corre con suerte si consigue siquiera una mirada de reojo”. Esto es en parte debido a la imagen negativa que tienen entre gran parte de la opinión pública – pedir dinero con el pretexto de ofrecer música.

La manera de combatir esta percepción (sugiere “Mike The Minstrel en “squidoo.com”), es asegurar que se vea como un músico genuino, no un mendigo. Se le aconseja prestar especial atención al estilo de vestir, su comportamiento y su lenguaje corporal: “Sonreir, conectarse con su audiencia, mirar a los ojos, variar su repertorio, creer en si mismo ” . “Busking”, en su opinión, “tiene mucho en común con un trabajo de ventas”. El editor y ex músico callejero Stewart Ferris está de acuerdo: “Ponte de pie y no seas tímido!” (Él exhorta en “moneymagpie.com”). Además, hay que”tocar y cantar canciones animadas, ritmicas y universalmente populares (como las de los Beatles y Simon & Garfunkel), mantener un aspecto limpio y (más aplicable a los centros comerciales que el metro), tratar ser ayudado por alguien para recoger el dinero: Si usted atrae a mucha gente, lo peor es que se disperse inmediatamente que la actuacion haya terminado ” .

De acuerdo con “vocalist.org.uk”, un “busker” se define ahora como “cualquiera clase de artista tal como solistas o músicos, un hombre o una mujer con instrumentos múltiples, dúos o tríos, magos y payasos”. Sus sitios preferidos son “parques, ferias, metros, estaciones de tren, terminales de autobuses, las esquinas de la calles o cualquier espacio abierto en el que hay bastantes transeúntes”. Las “reglas básicas” son que los buskers no deben “causar o promover un disturbio del orden público, obstruir las vías y salidas de emergencia, impedir el tráfico o tocar más alto que el límite de volumen fijado por la autoridad local. No obstante, “Vocalista” también reconoce que se ha producido un aumento constante de las regulaciones que controlan dónde y cuándo los músicos callejeros se les permite actuar.

Este acontecimiento – manifiesta el oficial de prensa de la Autoridad del Gran Londres (GLA), Ben McKnight – se ha convertido en un motivo de considerable preocupación para el alcalde Boris Johnson, que, en consecuencia, cuando inauguró el anual “Concurso de Busking” de Londres el 9 de abril, también puso en marcha una nueva “Campana Para Apoyar Busking”. El alcalde esta “preocupado que en algunas partes de la capital operan municipios que exigen sumas muy altas para adquirir las licencias y de no tenerlas imponen grandes multas – lo que es financieramente prohibitivo para muchos músicos intinerantes”.

El objetivo de Johnson es “transformar Londres en la ciudad la más acogedora en el mundo para los buskers – por lo que recientemente se organizó una reunión con representantes de los 32 distritos de la capital para discutir precisamente este tema. McKnight concede que, mientras “algunas autoridades locales son relativamente dispuestas de que músicos callejeros aparezcan espontaneamente en (por ejemplo) los centros comerciales”, otros han “introducido normas que parecen bastante severas y draconianas.” Se refirió específicamente a la sentencia del Tribunal Superior el 11 de marzo que era lícito que el Consejo de Camden habia impuesto un requisito para una licencia de busking a lo largo de su area. Los abogados de la “Campaña Para Mantener Las Calles Vivas” han confirmado que apelaran contra esta decisión.

Los procedimientos burocráticos para la obtención de una licencia de busking en el metro de Londres son especialmente desalentadores. Este proyecto del “Transport for London” (TFL) se estableció en marzo de 2003, pero – como “streetsgotalent.com” ha notado – la demanda muy rápidamente superó el número de licencias disponibles. Hay, declara el sitio web TFL, “hasta 39 emplazamientos en 25 estaciones centrales de Londres que están claramente definidos por un gráfico semicircular en el piso y un anuncio al fondo en la pared”. Músicos callejeros con licencia, proclama “se beneficia de una audiencia única de alrededor de 3,5 millones de pasajeros en el metro cada dia disfrutando de más de 100.000 horas de música en vivo realizadas legítimamente en los lugares que hemos proporcionados” (y que son patrocinados por empresas como Coca Cola, Capital FM y Carling). TfL es evidentemente orgulloso de que “la tentación de actuar en el metro ha atraído a algunos ‘grandes nombres’ – entre ellos, The Libertines, Julian Lloyd-Webber y Seasick Steve”.

Gary Moskowitz ha estimado que hay cerca de 300 músicos callejeros “activos” en un momento dado en el sistema del metro de Londres. El porcentaje de hombre-mujer “es de tres a uno”. Con el fin de reservar un “terreno”, afirma, los solicitantes deben llamar a un servicio telefónico automatizado (0845 330 9878) el martes por la mañana con un mimimo de dos semanas de antelación. Pueden encontrarse en una cola de espera durante al menos 90 minutos. Una vez que han logrado la obtención de su licencia (que deben llevar durante su actuacion ), sin embargo, pueden renovarla anualmente con carácter indefinido, siempre que “no cambien sustancialmente su acto”, en cuyo caso tendrían que volver a aplicar . Las mejores ubicaciones en el metro del centro de Londres para los buskers son, al parecer, dos en Green Park, dos en Tottenham Court Road, uno a Piccadilly y uno en Leicester Square. Si un músico llega tarde para su turno, el artista anterior tiene derecho a seguir alli para la proxima sesion de dos horas – que puede ocasionar una tensa situación” .

Desde el punto de vista económico, vale la pena hacer busking ? El guitarrista Wayne Myers escribiendo en el “Guardian”, ha concluido que “no es ni remotamente lucrativo – pero nadie en su sano juicio se mete en la música por el dinero”. En cambio, el teclista Ramón Fontecilla dijo a Moskowitz que, a pesar de que “no es siempre agradable, es mejor que un trabajo de oficina” y que él “gana más haciendo esto que dando clases de piano” .

Filed under: Musica y Danza | Posted on May 21st, 2014 by admin

Comments are closed.

Categories

Recent Posts

Archives

Copyright © 2020 Colin D Gordon. All rights reserved.